这本书一共有151首乐曲,曲目来自世界各国不同时期的作曲家们,包括巴洛克时期的巴赫;古典时期的海顿、克莱门蒂、莫扎特、贝多芬;浪漫时期的舒伯特、舒曼、门德尔松、柴可夫斯基、威尔第、肖邦等大师们的作品。这本书所选作品的程度较简单,音乐风格多样,情感色彩丰富,从古典乐曲到现代乐曲,从民间乐曲到舞曲都有涉猎。它不仅能让孩子们在弹奏过程中,加强基本弹奏技术的训练,而且还可以让孩子们通过许多优美的曲目,聆听和感受到音乐作品的美,从而培养孩子们的音乐感受能力和对音乐的理解能力,提高孩子们学习音乐的兴趣。此书被世界各国的钢琴教师作为供学生日常练习的教材。 作者简介 哈农,19世纪法国著名管风琴师、钢琴师及钢琴教育家。 哈农钢琴练指法的创始人。 韦丹文,钢琴家,中央音乐学院博士生导师。韦丹文毕业于美国著名朱丽亚音乐学院,获硕士学位。在校时曾两次荣获朱丽亚“Gina Bachauer”钢琴比赛名。毕业时,又荣获以“杰出成就及特殊气质”为主旨的Helen Fay奖。韦丹文更是极为有幸地成为了富有传奇色彩的世界上后一位浪漫派大师弗拉基米尔·霍洛维兹生前后的两位学生之一。 佟博,现任中央音乐学院钢琴系主科教研室副教授。曾师从柳伯夫璐多娃教授(殷承宗师姐)和世界著名钢琴家, 教育家弗拉基米尔·克莱涅夫,取得了音乐教育、艺术演奏家双硕士学位和演奏家文凭/博士学位。在此期间多次在国际钢琴比赛中获得重要奖项。 前 言 序 现今,学习钢琴已从20世纪80年代的“钢琴热”过渡到对学习钢琴的“理智认知”,在增加兴趣和提高艺术修养的同时,如何让各年龄段的学生在学习音乐的历程上沿着更严谨规范的道路前行,已经成为大家共同关心的问题。 在学琴过程中,我们经常会强调基本功的重要性。实质上,基本功可分为两种:技术上的基本功和音乐理解上的基本功。技术上的基本功,一般指手型、手指的支撑和用力的方法等。而音乐理解上的基本功,则是对乐谱上标记(包括指法、速度、音乐术语、表情记号等)的认知和理解,也可以称之为“读谱能力”。良好的读谱能力,不仅是教师在严谨规范的教学中至关重要的因素,也是学琴者必须养成的良好习惯。 版上海教育出版社“大符头”钢琴系列乐谱,在原有基础上作了进一步的改进。革新后的版本主要具有如下优点: 一、配套视频示范 本系列乐谱每首作品均有弹奏的示范视频(除了《哈农 钢琴练指法》《什密特 钢琴五指练习曲 作品16》),所有的视频都由中央音乐学院钢琴系教师精心录制,扫一扫图书上的二维码便可在手机上进行观看,为老师的教学以及学习者的日常学习提供了一个方便可靠的辅助资料。 二、关注视力健康 将乐谱的谱面拉宽,符头适度放大,让弹奏者读谱更轻松,提升视觉的舒适感。 三、力求规范精确 对不同类别的乐谱做了全方位更科学、合理、精确的编订。如对指法、连线和表情记号等作了适当的调整,使其无论于弹奏还是于音乐句法的表达,都更具规范性和逻辑性。本次出版的大符头钢琴系列乐谱包括以下几大类: 基本功练习和练习曲,包括《哈农 钢琴练指法》《拜厄 钢琴基础教程》《车尔尼 钢琴初级练习曲 作品599》《车尔尼 钢琴流畅练习曲 作品849》《车尔尼 钢琴快速练习曲 作品299》《车尔尼 钢琴手指灵巧练习曲 作品740》《车尔尼 24首钢琴左手练习曲 作品718》《车尔尼 小小钢琴家 作品823》《莱蒙 钢琴练习曲》《布格缪勒 25首钢琴简易进阶练习曲作品100》《杜弗诺伊 钢琴练习曲 作品120》《克拉莫 钢琴练习曲60首》和《什密特 钢琴五指练习曲 作品16》。我们对这些练习曲中的指法、连线和表情记号都做了调整,使其更合理,有利于手指基本功的训练。 复调音乐作品,包括《巴赫 初级钢琴曲集》《巴赫 小前奏曲与赋格》和《巴赫 创意曲》。复调音乐随着音乐表演风格的变迁,乐谱上的标识与原版乐谱的相距较大,已经不适合今天的审美标准。为此,我们对其做了相应的调整,在原版乐谱的基础上加上了少量表情记号,并且用灰色标注,意在为此类作品的教学提供一些处理建议,使作品的演奏更贴近原作品的风格。 各种中小型作品和乐曲,包括《小奏鸣曲集》《世界儿童钢琴名曲集》。我们着重对乐谱中的音乐句法、表情记号做了相应的调整,在突出音乐表现力的同时,很大程度上避免了原谱面上的记号对于其相应程度的学生来说太难的问题。 四、升级乐谱工艺 乐谱采用印刷行业内的尖端的“裸背侧胶”工艺,使乐谱可平摊易翻页,方便演奏者使用。 希望该版本乐谱能对广大琴童和老师有所帮助。也希望习琴者通过严谨规范的学习,让音乐变得更美好。 此次编订工作得到了中央音乐学院钢琴系同仁佟博、黄若愚、鹿尧的鼎力相助。在此表示由衷的感谢! 韦丹文 2018年11月于北京 显示部分信息 媒体评论 本系列教程是钢琴学习者的教本。 ——著名钢琴家、指挥家 石叔诚 由中央音乐学院专家团队权威打造。 ——中央音乐学院附中钢琴学科主任 张欣宁 一切从实际演奏出发。 ——中国音乐家协会钢琴学会副会长兼秘书长、中国音乐学院钢琴系教授 李民 由钢琴家亲自示范,边学边赏。 ——上海音乐学院钢琴系教授 杨韵琳 全视角展示演奏细节。 ——西安音乐学院钢琴系主任 李壮壮 指法、句法严谨规范。 ——原沈阳音乐学院钢琴系主任 张芳 速度、表情记号合理准确。 ——武汉音乐学院钢琴系主任 苏斌 贴近原作风格,还原作曲家意图。 ——四川音乐学院钢琴系主任 许兵 是符合音乐逻辑的编订。 ——星海音乐学院钢琴系主科教研室主任 冼劲松 无论是用于教学还是演奏,都是高水准的钢琴乐谱。 ——浙江音乐学院钢琴系副系主任 朱楣